선으로 공간을 그리는 조각가 김병진의 작업은 독특하다. 그의 작품은 서정적이면서도 강인하고, 귀여우면서도 우아한 분위기를 동시에 지닌다. 다양한 성질이 공존하는 그의 작업은 보는 이의 호기심을 자극한다. 이는 작품 속에서 서로 다른 조형 언어들이 공존하기 때문이다. 김병진은 재료와 형태에서 이질적인 요소들을 혼합해 상반된 특성이 교차하는 새로운 공간을 창조한다. 반복, 충돌, 상쇄되는 다양한 요소들이 작품에 깊이를 더하며, 이는 관람자가 여러 방식으로 해석할 수 있는 출발점이자 목적지가 된다. 

잉크와 아크릴을 혼합하여 펼치는 작가의 팔레트는 선명하고 대조적이다. 그의 주재료는 철이다. 단단하고 강한 철을 얇은 선으로 변형해 재료의 본래 특성을 약화시키면서 새로운 형태로 재구성한다. 이 과정에서 만들어지는 부피감은 공간과 소통하는 투명한 조각으로 완성된다. 작품의 모티프는 동물, 과일, 하트, 영화 주인공 등 친근한 일상적 소재에서 비롯된다. 이러한 형상들은 구체적 요소를 제거한 단순한 형태로 표현되지만, 가까이에서 보면 의미를 내포한 기호들이 연속적으로 배열되어 있음을 알 수 있다. 이를 통해 관람자는 겹겹이 쌓인 의미를 읽어낼 수 있다. 

김병진의 작업은 기호, 형태, 재료, 기법이 서로 충돌하고 보완되며 의도한 것과 의도하지 않은 새로운 미감을 창조한다. 그는 다양한 미적 실험을 이어가면서도 대중이 공감할 수 있는 지점을 찾기 위해 끊임없이 노력한다. 이러한 점이 그의 작품이 가진 가장 큰 힘이다.

The work of sculptor Kim Byung Jin, who draws in space using lines, is truly unique. His creations are simultaneously lyrical and strong, charming and elegant. The coexistence of these diverse qualities sparks a sense of curiosity in viewers. This is largely due to the harmony of contrasting visual languages present in his art. Kim combines disparate materials and forms to create new spaces where opposing elements intersect. The repetition, collision, and cancellation of various factors add depth to his work, offering viewers multiple entry points for interpretation.

His primary material is iron. He weakens the inherent hardness and strength of iron by reshaping it into delicate lines, transforming its original characteristics into new forms. This process generates a sense of volume that manifests as transparent sculptures, engaging directly with the surrounding space. His motifs draw inspiration from familiar everyday subjects such as animals, fruits, hearts, and movie characters. These figures are presented in simplified forms, stripped of specific details, yet upon closer inspection, they reveal sequences of symbols embedded with meaning. This layered arrangement invites viewers to uncover hidden messages.

In Kim’s work, symbols, forms, materials, and techniques clash and complement each other, creating new aesthetic experiences—both intentional and accidental. While constantly experimenting with different visual languages, he strives to find points of connection that resonate with the public. This relentless pursuit of shared understanding is the true strength of his art.